古人曰：“搜尽奇峰打草稿”。作为当下的人，我顿悟到——历来画家的心灵与自然是息息相通的。

　　在画家直面大自然的那一刻，那生机盎然、错落有致的山峰；那雾带缠山、林深陡坡；那草色青青、轻舟荡漾；那天高云淡、小桥流水；那大自然的一切无不让画家内心激荡。那画作就是画家不断体验客体，挥洒色笔使之自然意念的再现；那画作是画家情趣和气质的表达。笔随心、心随笔，随心所悟，才能使画作灵动和升华。

　　回想起我在习画之初，常带着画箱翻山越岭，小住客栈，坚持野外写生。自2002年全国油画家赴武夷山写生以来，10年间有组织的写生活动非常活跃，前不久，在北京中国美术馆刚刚举办了“再写生、共写意”中国油画名家写生研究展。我们这拨画家凸显了作品的写意精神，画家们沉浸于心灵的向往，使写生的内涵得到了拓展。

　　这次我的几位博士生与江浙沪志同道合的同仁一起赴扬州写生，三月的扬州花红柳绿，奇山丽水，景色迷人，让青年学子有机会进行了一次艺术采风，这是一次极好的艺术实践之旅；从他们的画作中我看到了他们各自不同的艺术追求、审美取向和不同地区画家的艺术情怀，也可以说，这更是一次写生作品的切磋交流之旅。

　　毋庸置疑，这拨青年画家群体会比我们这一代人更有朝气，但愿他们不断再写生，去追逐写生的魅力和艺术的品质。

邱瑞敏

上海美术学院教授、博士生导师

上海美术家协会顾问